2018年的喷泉发展会是怎样的呢？带着这样的疑问，今年我司拜访了北京，江苏，浙江的同行和相关行业的公司。往年在这个时候，大家多关注的是项目规模，而今年，喷泉技术创新、光影技术的应用、舞台机械、以及水秀剧本，故事等越来越受到关注。把作品做好，做出新意，成为了共识。

如何做好一出优秀的水秀表演，我司认为有三个问题是关键，剧本、优秀的水秀导演和全能的水秀编排及灯光师、深入的生活体验。

大型水秀首先最稀缺的是好剧本，我和国外同行交流中体会，其实全世界都缺好剧本。以媒体为例，每年上映的电影电视剧成千上万，但有好故事的，寥寥无几。西方人可能早在莎士比亚时代，对于舞台的理解就比我们深刻，舞台文化的沉淀也比我们深厚。大型水秀的格局，就是按照戏剧舞台的格局来搭建的。技术和经济都可以高速发展，而文化只能长期的濡养。如果直接采用拿来主义也不行，我看过他们在国内做的一些作品，他们的灯光，激光，舞美技术非常棒，但有一个非常本质性的缺陷，他们不会用中国的语言，舞姿，习惯，讲述一个中国的故事。看起来就像迪斯尼的中国元素卡通片。但大型水秀不是剧院，剧院可以经常变换演出节目。水秀的节目一旦确定，基本不会再做大的修改。要能常演不衰，剧本必需接地气，原汁原味的，用中国元素讲中国故事。 

第二个最缺乏的是专业水秀导演和全能的水秀编排，国内擅长水的编排的人不擅长舞美灯光，擅长舞美灯光的不懂水的编排。这就造成了水是水，灯是灯，往往二者不能同时制作和输出，因此很难做到水乳交融，浑然一体。要想解决这个问题，需要有人同时精深的掌握喷泉和控台技术，并深刻的理解剧本。

看过许多实景表演，观众往往会有这样一种感觉，那就是情节和表现手法雷同。为什么绝大多数实景表演都同时出现这样的问题呢？有一个颠扑不破的真理——艺术源于生活，水秀这种实景表演更是如此。过去做某个题材的电影，或者文学创作，作者，导演，演员都要去当地，做相当长时间的生活体验。而目前这一重要的，不可或缺的经历被大幅省略和缩减了。失去了同吃同住同劳动的经历，怎么可能感受到当地人的苦辣酸甜，悲欢离合，又怎么可能做出接地气的好作品呢？有人或许会说，现在节奏太快了，没办法做到这点。借口终究是借口，要想做出接地气，传神的作品，就非如此不可。

以上是我司近年来对大型水秀情景演出的体会和感悟，资金，技术都不是问题，最大的问题，就在于人。不拿出精诚的真心，再花哨的演出，也无法打动人，无法与观众心心相印。

 广州市华澳喷泉景观园林工程有限公司（灯光水舞秀）